El 2 de agosto se celebra el Día del Cajón Peruano el cual busca revalorar y empoderar a este instrumento emblemático de la música peruana. Este día se convierte en una ocasión especial para reconocer y difundir el valioso legado musical que el cajón ha dejado en la historia del país.

Cabe recordar que el 2018, el Congreso de la República declaró el 2 de agosto Día del Cajón Peruano.

El instrumento es único en su tipo en el ámbito mundial y es primordial para la ejecución de ritmos peruanos como la música criolla y afroperuana.

El cajón peruano, es un instrumento de percusión que tiene sus raíces en la herencia afroperuana. Inicialmente, los esclavos utilizaban simples cajones de madera para acompañar su música en grupo, y con el paso del tiempo, esta práctica evolucionó hasta adoptar la forma y técnica que conocemos hoy en día. El cajón peruano, con su distintiva sonoridad y versatilidad, se ha convertido en un símbolo icónico de la identidad musical del país.

La festividad del Día del Cajón Peruano es una oportunidad para rendir homenaje a los maestros cajoneros que han dedicado su vida a perfeccionar esta disciplina musical y han logrado llevar la música peruana a escenarios internacionales. Es también una ocasión para fomentar su preservación y promover su enseñanza entre las nuevas generaciones.

El 1 de noviembre de 2014, la Organización de Estados Americanos otorgó al cajón peruano el título de "Instrumento del Perú para las Américas", reconociendo así el valioso aporte de la música peruana al acervo cultural del continente.

La resolución que declara al cajón peruano como Patrimonio Cultural de la Nación destaca su origen en la época colonial, vinculado a la llegada de la población africana al Perú.

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La 27 edición del Festival de Cine de Lima vuelve a la presencialidad sin restricciones de pandemia y se dará un merecido homenaje al recordado Armando Robles Godoy.

Armando Robles Godoy (Nueva York, 7 de febrero de 1923 – Lima, 10 de agosto de 2010) fue un cineasta, escritor, y periodista estaodunidense peruano. Fue el primer cineasta peruano en alcanzar reconocimiento internacional con sus filmes y en lograr elevar la calidad artística y técnica de estos en su país. Una de sus películas, Espejismo fue nominada al Globo de Oro a la mejor pelicula en la lengua no inglesa.

Durante tres años, todas las actividades fueron afectadas por las medidas para evitar la propagación del covid-19. Las culturales también lo padecieron.

Por eso, hasta el año pasado, el Festival de Cine de Lima no pudo realizarse del modo acostumbrado y se tuvo que reducir su aforo y aplicar algunas formas híbridas de mostrar las películas en competencia.

Butaca llena

Pero este año es distinto. El director del festival y del Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica, Marco Mühletaler, indicó al Diario Oficial El Peruano que esta es una edición especial porque se vuelve a tener la presencialidad acostumbrada.

Indicó que ahora los aforos en las salas donde se proyectarán los filmes de las diversas categorías como la competencia oficial o los ciclos de homenaje serán al máximo permitido.

Asimismo, destacó que la película que dejó inconclusa el recordado Óscar Catacora participará este año en la sección de competencia oficial de ficción. Yana-Wara, su obra póstuma, la completó su tío Tito.

Mühletaler destacó la participación del cine peruano. Las cuatro películas que compiten en ficción se han rodado en diferentes lenguas: español, quechua, aimara y shipibo.

Asimismo, el chalaco Héctor Gálvez vuelve al género documental en el que se inició con Aula B. En ella aborda la dinámica de un profesor de colegio público con sus alumnos. Esta cinta disputa el premio de su categoría.

También destacó el ciclo dedicado al recordado Armando Robles Godoy en su centenario. La muralla verde, uno de sus clásicos, será el filme que se encargue de inaugurar el festival en el Gran Teatro de Lima.

Otro atractivo es poder interactuar con reconocidos personajes del cine, como el director francés Leos Carax o Esther García, productora ejecutiva de El Deseo Producciones, de Almodóvar.

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La ministra de Cultura, Leslie Urteaga, anunció que durante la realización de la exposición venta más importante de arte tradicional, “Ruraq maki, Nuestra herencia hecha a mano”, que culminó el último domingo 30 de julio, las ventas llegaron a S/1 millón 430 mil 144.

Asimismo, señaló que el porcentaje de ventas de los colectivos que llegaron hasta la sede central del Ministerio de Cultura, superó el 95% de la producción que trajeron desde sus regiones, para esta ocasión.

De esta manera, la décimo sexta edición de “Ruraq maki, Nuestra herencia hecha a mano”, en sus 14 días de realización, se convirtió en una oportunidad de reactivar la economía de las artesanas, artesanos y artistas tradicionales, quienes tuvieron la oportunidad de exponer sus maravillosos productos, que fueron adquiridos por los miles de visitantes a la exposición venta de arte tradicional.

El total de visitantes llegó a las 25 989 ciudadanas y ciudadanos nacionales e internacionales, quienes disfrutaron de las diferentes expresiones hechas a mano.

Al respecto, la ministra Leslie Urteaga, expresó su satisfacción por los resultados de la realización de Ruraq maki, que se reflejará en la economía familiar de los colectivos que participaron de esta edición. “Estamos muy contentos por los resultados logrados en estos 14 días de Ruraq maki”, señaló.

En esta oportunidad, participaron 146 colectivos de artesanas y artesanos de 23 regiones del país, representando a alrededor de 2700 familias.

Asimismo, participaron 12 expositores internacionales: 5 de Bolivia, 3 de Colombia y 4 de Ecuador. El aproximado de ventas de las artesanas y artesanos internacionales, superó los 100 mil soles.

Ruraq maki 2023, reunió también a representantes de expresiones de artesanía declaradas como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, el arte textil de Taquile (Puno) y la cerámica Awajún (Amazonas, Loreto, San Martín).

Gastronomía y actividades

En esta exposición venta, también participaron 15 asociaciones de cocineras y vivanderas, gracias a la Casa de la Gastronomía Peruana del Ministerio de Cultura, quienes obtuvieron un ingreso aproximado de 120 000 soles, lo cual les permitirá seguir reactivando su economía familiar, gracias a los diferentes portajes, postres y panes que presentaron.

También, en esta edición, se hicieron presentaciones de tres libros sobre patrimonio inmaterial. Además, se realizaron seis presentaciones artísticas, de danzas y música, incluyendo música criolla, danza de tijeras de Ayacucho y Huancavelica, Huaconada de Mito, Tondero, Festejo, Marinera, y danza de pallas de Obas, Huánuco.

Se realizaron 2 ciclos de cine en la sala Armando Robles Godoy del Ministerio de Cultura, con lleno total en cada día de función.

Además, Ruraq maki recibió al ministro de Cultura de Colombia, Jorge Zorro y representantes del sector de Ecuador y Bolivia, que llegaron para una reunión de ministros, liderada por la titular de Perú, Leslie Urteaga, en la Comunidad Andina.

Los visitantes que llegaron a Ruraq maki pudieron tener una experiencia agradable, gracias al apoyo de 70 voluntarios del proyecto Bicentenario, quienes guiaron el recorrido y absolvieron las dudas de la ciudadanía.

Finalmente, debemos destacar que, se brindaron siete capacitaciones a las maestras y maestros artesanos sobre temas de diversidad cultural, el concurso Bicentenario, marcas colectivas, gestión de marcas, exportación y fortalecimiento de capacidades para artesanas y artesanos que fueron parte de Ruraq maki, todo ello gracias a la articulación con instituciones como el INDECOPI y SERPOST.

La exposición venta se cerró con éxito el último domingo 30 de julio, con la ilusión de reencontrarnos con nuestras artesanas y artesanos, en diciembre próximo, con una nueva edición de “Ruraq maki, Nuestra herencia hecha a mano”, iniciativa del Ministerio de Cultura para revalorar, proteger y preservar el arte tradicional.

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La popular y reconocida periodista Roxana Canedo partió a la eternidad hoy en su país natal Bolivia, donde se encontraba radicando desde hace algunas décadas tras ausentarse de la pantalla nacional en donde brilló no solo en los noticiarios de la época, sino en diversos programas dominicales.

Conocida por su estilo incisivo y siempre en busca de la verdad, Canedo desarrolló y marcó toda una etapa en el mundo de las comunicaciones y se coronó como una de las figuras más respetadas de la pantalla chica.

No solo por su belleza y elegancia que impactaron, sino lo aguda en sus entrevistas y su bien cimentada fama de periodista incisiva y a los que los políticos de la época y autoridades le guardaban gran respeto.

La década de los 80 fue el esplendor de los informativos y Roxana Canedo fue la estrella indiscutible de los noticieros matutinos como Buenos Días, Perú y por casi una década presentadora del espacio político Panorama.

Luego de una dilatada trayectoria en nuestra pantalla, Canedo regresó a su país de origen junto a su hija y desde allí continuó en el quehacer periodístico; siempre vinculada a la investigación y a destapar casos emblemáticos.

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"La Comunidad Andina une a los países de Bolivia, Colombia, Ecuador y el Perú, aportando al diálogo para trabajar en torno a la economía creativa, el patrimonio inmaterial, la defensa del patrimonio cultural, patrimonio arqueológico, el Qhapaq Ñan y los museos, ejes temáticos que nos fortalecen y consolidan como región", remarcó.

 

"Desde el Ministerio de Cultura, estamos trabajando en dos pilares muy importantes: el fortalecimiento de la identidad cultural y la lucha contra la discriminación y el racismo. Queremos tener un Perú sin racismo y con igualdad de derechos para todas y todos", enfatizó.

"El reto, de ahora en adelante, es el fortalecimiento de la identidad cultural y nuestras vinculaciones a nivel de la región andina", indicó.

El Ministerio de Cultura, a través del Museo de Arqueología, Antropología e Historia del Perú, resguarda los símbolos patrios más antiguos del Perú, así como más de 400 mil piezas de nuestro legado prehispánico, colonial y republicano.

Se trata del primer estandarte y el primer escudo nacional diseñadas por don José de San Martín; así como el segundo escudo del Congreso de la República y la partitura original manuscrita del Himno Nacional de Claudio Rebagliati y revisada enteramente por José Bernardo Alcedo en 1869.

El primer estandarte del Perú fue utilizado por don José de San Martín para la declaración de la independencia en Piura el 4 de junio de 1821. Es una de las banderas más antiguas que existen y es parte de la colección textil del Museo. Tiene el diseño oficializado por José de San Martín el 21 de octubre de 1820.

El estandarte, elaborado en seda y con bordado en metal, está dividido por dos líneas diagonales blancas y dos rojas a los costados, tiene un sol radiante sobre una corona de laurel, a lo cual se añade la frase "Libertad y Unión". Tiene 11,30 metros de largo por 7,10 metros de ancho.

Este primer estandarte permaneció vigente hasta marzo de 1822 en el que durante el gobierno de José Bernardo de Tagle se cambió su diseño original por tres franjas horizontales: dos de color rojo a los extremos y una blanca en medio, con un sol rojo en el centro. Sin embargo, este duró solo unos meses y sufrió un nuevo cambio en mayo de ese mismo año que pasó de franjas horizontales a verticales.

La cuarta y última bandera fue creada por la ley del Congreso Constituyente del 25 de febrero de 1825. El diseño anterior de modo general se mantuvo y solo se modificó el escudo. En 1950, durante el gobierno de Manuel Odría, se estableció que el escudo, solo aparezca en el pabellón nacional en las ceremonias oficiales de institucionales estatales y ese modelo permanece vigente en la actualidad.

Otro de los valiosos objetos que resguarda el Museo ubicado en el distrito de Pueblo Libre, es la lámina del primer escudo Nacional impreso en color en 1888. El diseño de este símbolo patrio fue aprobado por decreto de José de San Martín el 21 de octubre de 1821. En él se incluyen la fauna y flora nativa, y la Cordillera de los Andes con un fondo de sol naciente llevando como lema: “Renació el Sol del Perú”.  Sin embargo, la complejidad para su confección llevó a su cambio en 1825 y su posterior modificación en 1950.

El segundo escudo se presenta conjuntamente con el oficio de Hipólito Unanue como ministro de Relaciones Exteriores a José Joaquín Olmedo, ministro plenipotenciario del Perú en Europa, informando sobre el cambio del diseño del escudo nacional. Este incluye un ejemplar único del grabado del escudo elaborado por Marcelo Cabello, grabador de la Casa de Moneda de Lima, con algunas modificaciones, y es el que se usa hasta la actualidad.

Otra de las valiosas joyas que protege el Museo es la Partitura autógrafa del Himno Nacional, registro musical manuscrito de la canción nacional realizada por Claudio Rebagliati y revisada enteramente por José Bernardo Alcedo en 1869.

Firmada por ambos autores, el himno está compuesto por 12 folios de papel de partitura correspondiente al siglo XIX, escrita para orquesta y canto y lleva las enmendaduras propias del trabajo de corrección y sincronización musical. Además, se ha armonizado con la letra, dándole una introducción inicial original.

Sala Independencia y la Quinta de los Libertadores

El Museo Nacional de Arqueología, Antropología e Historia del Perú (MNAAHP), es el primer museo del país, uno de los más antiguos y representativos de nuestra nación. Dentro de sus instalaciones está la Sala Independencia que fue inaugurada en julio del 2021 como un espacio concebido para conocer el proceso independentista desde las gestas libertarias más tempranas, proclamación de la independencia y la victoria de Ayacucho en 1824.

Compuesta por once áreas con textos en español, quechua e inglés, la Sala permite conocer los pasos que dio el país para alcanzar la libertad, las batallas que libraron, así como la primera Constitución y nuestros símbolos patrios. De esta manera, se puede ver cómo el Perú se convirtió en República.

La Sala se encuentra dentro de La Quinta de los Libertadores, símbolo arquitectónico del bicentenario. Su historia se une a la de nuestro país cuando el penúltimo virrey en el Perú, Joaquín de la Pezuela, la adquiere en 1818 y la convierte en su residencia. Años después fue destituido y tanto José de San Martín y Simón Bolívar, en distintos momentos, eligieron a esta casona como su residencia.

La Sala Independencia está abierta al público los lunes de 12:00 p.m. a 7:30 p.m. y de martes a domingo de 9:00 a.m. a 7:30 p.m.

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El Bordado y tallado ecuatoriano

La Textileria boliviana

Lo mejor de la joyería colombiana

Sobre Ruraq maki

"En la escuela del distrito de Shibuya, los escolares quedaron fascinados con el sabor de nuestro delicioso lomo saltado y de un rico guiso a base de nuestra nutritiva quinua. ¡Qué orgullo!", se lee en la publicación.

"Solo puedo decir que está muy delicioso", dice uno de los estudiantes entrevistados para la nota. Y agrega "al comer se siente un sabor muy agradable".

"Entre el sabor de la comida peruana y el sabor de la comida japonesa hay platos donde el sabor se parecen y en otros platos donde los sabores no se parecen", dice sonriente mientras se lleva una cucharada de lomo saltado.

Novedosas muñecas con vestimentas de danzantes de la Diablada, Morenada y otros bailes tradicionales peruanos son ofrecidas al público por artesanos de Puno y Arequipa en la exposición feria “Ruraq maki, Nuestra herencia hecha a mano’ que se desarrolla en la sede central del Ministerio de Cultura ubicada en el distrito de San Borja.

En los ambientes del segundo piso de la sala Kuélap de la sede central del Ministerio de Cultura, podrán encontrar una variedad de muñecas con motivos peruanos a su medida, que se distinguen por sus coloridas vestimentas regionales finamente bordadas. Allí podrán hallar ropas únicas y típicas del Perú, así como máscaras tradicionales para muñecas Barbie y su compañero Ken.

Asi por ejemplo encontraremos a la Barbie con la vestimenta de la Morenada, que identifica a los danzantes en la festividad de la Virgen de la Candelaria de Puno o con la vestimenta típica andina de las mujeres del centro del Perú, que plasman figuras geométricas de variados colores, mediante el hilado artesanal.

En esta edición de Ruraq maki se ofrecen, además, casas y muebles para muñecas, conservando la tradición de los juguetes hechos a mano, de forma rústica y artesanal. Cada pieza, fue confeccionada de manera única con madera de pino y especialmente decorada con colores para los más pequeños de la casa.

Juguetes de madera desde Junín

Los amantes de los juguetes tradicionales encontrarán a los maestros artesanos que presentan en sus respectivos stands, camiones, cocinas, títeres, juegos de comedor, entre otros juguetes de madera hechos de pino y aliso, que nunca pasan de moda.

Uno de ellos es don Flaviano Gonzáles Rojas, maestro artesano del Valle del Mantaro de Junín, cuya especialidad es la tradicional práctica del tallado y la construcción de juguetes de madera con patrones y figuras tradicionales.

En su stand los asistentes pueden adquirir juguetes infantiles, títeres, aviones, camiones, familias de gato, entre otros animales del centro del país, hechos de madera, con ruedas o articulables que le dan movimiento para el disfrute de los más pequeños de la casa. Los precios de sus creaciones van desde los 25 soles.

Como en las anteriores ediciones, en los diferentes ambientes del ministerio, el público asistente podrá encontrar productos procedentes de varias regiones del país, así como apreciar y conocer a sus creadores, quienes presentarán la gran variedad de textiles, cerámica, cestería, tallado en madera y piedra, entre otros. 

La exposición-venta de arte popular tradicional estará abierta al público de forma gratuita hasta el próximo domingo 30 de julio, en la sede central del Ministerio ubicado en la avenida Javier Prado Este 2465, San Borja, entre las 10:00 a.m. y 08:00 pm. El acceso peatonal es por la avenida Javier Prado y el vehicular por la calle del Comercio.

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Como parte del cierre de actividades de la iniciativa ‘’Activando Cultura en Fiestas Patrias’’, el Ministerio de Cultura anuncia un programa variado para este domingo 23 de julio, para disfrutar en familia y amigos, en su explanada de San Borja.

Las actividades de carácter recreativo y cultural, se iniciarán a las 9:30 a. m., con la clase maestra de Marinera. Luego de ello, a las 10:00 a. m., inicia el ensayo abierto y presentación en vivo de la Agrupación ''Pitones Caporales por Siempre''.

Asimismo, para el disfrute de los más pequeños del hogar, se tendrá la actividad de cuentacuentos, que narrará la historia de ''Los Regalos del Tiempo''. Un espectáculo familiar que contará con música en vivo hecha con kalimbas, flautas y cajón, que acompañan los cuentos populares de amor, paciencia y resiliencia. 

El Plan RescatARTE también se sumará a esta última fecha del “Activando Cultura”, con un festival de juegos y talleres lúdicos para la familia. Asimismo, a la 1:45 p. m., está programada la clase maestra de cajón peruano en la explanada del Ministerio de Cultura. 

Finalmente, como cierre de actividades se podrá presenciar el ensayo abierto y presentación de los ''Caporales Huáscar''.

Feria de emprendedores de San Borja

El programa contará con una feria cultural. Un espacio destinado a la exposición y/o venta del programa “Emprendedores” del distrito de San Borja, quienes ofrecerán diferentes tipos de potajes tradicionales como anticuchos, picarones, postres tradicionales. Mientras que, “La Casa de la Gastronomía”, participará con módulos de comida tradicional.

Demuestra tu talento en el escenario abierto ''Soy Cultura''

Los asistentes que así lo deseen podrán demostrar su talento en canto, baile, declamación u otro talento en el escenario abierto, “Soy Cultura”, que es un espacio dedicado a la expresión artística. Los asistentes que deseen inscribirse para reservar su participación, pueden hacerlo en el siguiente enlace: https://tinyurl.com/4db7372h.

Dato:

Esta actividad tiene como finalidad promover el acceso y participación de la ciudadanía a distintas prácticas culturales y artísticas, reconociendo la importancia de las artes en la formación integral para la construcción y fortalecimiento de sus identidades.

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